“在上音的16年，毕业快乐！”6月30日，薛辰茜毕业了。从上音附小一路到硕士研究生，东平路到汾阳路方圆一公里，几乎留下了她关于年少青春的所有记忆。“在这一刻有依依不舍的留恋，也有摩拳擦掌的兴奋，该上场了！”毕业第二天，薛辰茜的一段演奏视频就开始在抖音、B站流传，那是她首演的二胡与钢琴协奏曲《初心》，献礼“七一”。

    痴迷二胡，初心不变

    2019年，薛辰茜入围第十二届中国音乐金钟奖二胡决赛，《初心》是组委会委约创作的指定自选曲目之一。这部作品由青年作曲家李博禅创作，没有选择宏大的历史叙事视角，也没有选用具有鲜明地域和民族风格色彩的音乐素材，而是用细腻的笔触层层铺陈内心情感。

    “初心很可贵，它是我们每个人内心深处最本真、最纯粹的理想世界。我七岁学琴，练琴、演出、比赛，日复一日年复一年地磨练技艺，对二胡的痴迷，对民族音乐的热爱，从来没有发生改变。”薛辰茜说。

    作为《初心》的首演者，没有可供参照的诠释，薛辰茜只能够依靠自身经验和人生阅历去“啃”下这部新作。面对挑战，她说：“没有公演过的新作品就像‘魔盒’，只有亲自打开才知道它对你意味着什么。”

    学生时代，薛辰茜就已首演多部作品，仅2017年就有五部新作，其中她印象最深的是周湘林创作的《索玛》、赵光创作的《初初的色彩瞬间》和宋歌创作的《徒息》三部室内乐作品。“我从这些作品中学到了如何处理不同声部之间的关系，如何让音乐富有层次与生命。”

    回归传统，守望初心

    薛辰茜是2016首届“言子杯”孙文明作品演奏大奖赛青年组“最佳演奏奖”获得者。这场比赛上，二胡民间艺人孙文明的《流波曲》和《弹乐》都是规定曲目，薛辰茜花了很长时间，才把两首曲子啃下来。“他的曲子太难了。《弹乐》的音准特别难掌握，一点点力度的差别就变味了。想要把他的曲子都拉好，必须下很大功夫才行。”

    虽然从小学二胡，但薛辰茜一路接受专业训练，拉的多是现代曲目、西洋移植曲目。等到接触这样的传统曲目，才发现“使不上劲儿”。文化积淀不够，拉出来的感觉就不对，而越拉不好，就越容易从心里排斥。

    为了帮助她拉好孙文明作品，她的导师汝艺教授带她参加了孙文明作品音乐会巡演，去孙文明故居采风，让她触摸到一个越来越真切的孙文明。薛辰茜慢慢感悟到，把琴拉好不仅需要技术，更需要人生阅历和文化积淀。

    薛辰茜说：“随着年龄的增长，我才越来越发现传统曲目的重要性，像《二泉映月》《江河水》这些传统的曲目，有许多大师都留下了教科书级的诠释版本，这些版本对于后来者可能终其一生都难以逾越。但是，我们仍然要学习这些曲目，一方面是要通过这些不同风格的传统曲目来建立我们的‘音乐母语’，另一方面是为了传承，让后人知道民族音乐的根在哪里。我将一如既往地守望初心，为民族音乐的传承和发扬燃烧青春。”（来源：上观新闻）